domingo, 5 de mayo de 2013
El Cine como séptimo arte
La cinematografía es considerada “el séptimo arte”, sus antecesores son la
arquitectura, escultura, pintura, música, literatura y danza. Cabe mencionar que
Rioccito Canudo, en 1991, fue el primero en definir al cine como el séptimo
arte.
Hoy en día el cine ha realizado grandes producciones de distinto género
y para todo tipo de público; por lo tanto, es interesante saber qué hay detrás de
una puesta de cámaras, quiénes intervienen y cómo logran hacer de una serie
de “imágenes en movimiento”, una excelente película. “Imágenes en
movimiento” es la traducción en griego de la palabra cinematografía, κινή (kiné)
"movimiento" y yραφóς (grafos) “imágenes”.
Conforme pasa el tiempo se presenta un mayor reto para los directores,
actores y técnicos que intervienen en los filmes, ya que cada día crece el
número de personas que gustan del cine, es por eso que la creatividad y la
originalidad son ingredientes que no deben fallar para cubrir la exigencia del
público, de ahí la gran responsabilidad que tiene el director y escritor para
hacer del cine un trabajo majestuoso, que más allá de ser una simple película,
se convierta en una verdadera obra de arte.
El cine no sólo trata de transmitir una “imagen en movimiento”, también
genera un proceso especial que permite la realización de una producción; es
decir, no basta tener una “buena” idea, sino más bien poder y saber transmitirla
con la finalidad de que el espectador se sienta parte de ella.
El proceso en la realización de una película involucra diferentes
aspectos como son: la producción, la cual se encarga de dar forma a los
semblantes; la dirección, quizá el más importante de los aspectos de la
cinematografía, es quien determina cómo se realiza el filme y toma en cuenta
cada elemento imprescindible, busca el lugar adecuado para su filmación y fija
la forma en que será transmitida la idea desde el punto de vista escena/actor;
el guión, es la historia narrativa en la cual se basa cada actor, la forma de
seguir un acto preliminar con la importancia de crear historias o seguir relatos
que llamen la atención de los espectadores; la música, las melodías que
acompañan cada escena de la película, pueden ser canciones o música de
fondo; fotografía, saber cómo se grabaran las escenas es una gran
responsabilidad ya que esto le da la mejor vista posible al filme; y por último los
stunts, mejor conocidos como dobles, quienes sustituyen en algunas escenas a
los actores principales
En la actualidad, se entregan premios y reconocimientos a las mejores
películas donde se toman en cuenta desde la trama hasta las personas que la
integran: actores, actrices, guión, película, canción, banda sonora y, por su
puesto al mejor director; a continuación menciono algunos de ellos y los filmes
que los hicieron famosos: Alfred Hitchcock (Psicosis), Steven Spielberg (La
Lista de Schindler), Christopher Nolan (Batman: el caballero de la noche),
Ridley Scott (Gladiador), Martin Scorsese (Infiltrados), David Fincher (El Club
de la Lucha), Zack Snyder (300), Ron Howard (Una mente maravillosa), Tim
Burton (Sweeney Todd), Francis Ford (El Padrino), entre muchas otras
producciones.
Por lo anterior, el cine no se define meramente como la reproducción de
películas o puestas en escena, sino que trata de hacer “vivir” infinidad de
sentimientos y emociones, aquellos que hacen de la producción algo increíble.
Elegir los géneros de película que más agradan es parte también de un
filme, hoy en día existe una enorme gama de temas, como: drama, romance,
terror, religión, arte, política, historia y uno de los más importantes: el cine de
arte (cine de autor), el cual ha establecido una excelente cultura de
conocimiento y reflexión para el público experto.
El cine comprende tantos módulos, aspectos y elementos que desde que
Luis Lumiere dio el primer paso en la cinematografía, el cine se convirtió en un
arte debido a que expresa un lenguaje, no es copia de la realidad, es una
opinión. A través del cine se expresan ideas, sentimientos y emociones. Entre
otras, estas son las razones que lo convierte en el centro de miradas,
especulaciones y críticas.
El espectador no recibe un simple
mensaje o idea, sino que realiza todo un proceso
de comprensión, interpretación, asimilación y
respuestas o reacciones emocionales e
ideológicas: extrae de la obra un sentido propio
dado por el carácter subjetivo que le caracteriza,
he aquí una de las principales causas que hacen
del cine un arte.
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